朴素文字生波澜

——方敬诗歌《阴天》赏析

郑京鹏

今年4月26日，是我国著名诗人、散文家、文学翻译家、教育家、卓有成效的文艺工作领导者方敬诞辰一百周年的日子。在这些日子里，笔者又重读了方敬的一些诗歌，深受感染。其中有一首题为《阴天》的诗歌格外引人注目，叫人不得不赞叹。因此在这里写下一些心得文字，作为对先贤的纪念。

《阴天》写于1935年3月3日，是诗人方敬的早期的作品，收入诗文合集《雨后》。尽管是早期的作品，但也很有特色，做到了思想内容和艺术形式的较好统一。

首先，从思想内容来看，诗人虽然生活在“阴天”里，但也有积极的向往。当时，诗人在一个比“故里更偏僻荒凉的地方，一个小小的初中教书”。其诗歌作品“原是柔弱的声音”，发自“以往孤独的灵魂”、“过往忧郁的情感”(《雨景》后记)。所以诗歌以《阴天》为题，就不难理解了。这里不仅是自然界的阴天，更是心情的阴天。在这样的“阴天”里，诗人并没有就此阴沉下去，而是有着积极的向往：“我想学一只倦鸟，/驮着低沉的天色，/飞到温暖的阳光里”;“我要走过一块空地，/去访我的朋友，/我要到浓荫下,/去访我亲切的记忆，/我是夏天的梦者”。在这些诗句里，我们不难看到，诗人有着美好的梦想，有着对美好未来的追求。“飞到温暖的阳光里”、“我是夏天的梦者”等诗句，给作品增添了不少的亮色，既是诗人内心世界的真实写照，也让读者从中受到鼓舞。

其次，从艺术形式来看，诗歌写得生动、形象。诗人当时的心情有些“低沉”，怎样来表达这样的心情呢?诗人用了“阴天”这样一个具象，就恰到好处地达到了目的。那么，这样的阴天又是怎样产生的呢?“忧郁的宽帽檐，/使我的日子都是阴天。”这里又用了一个“宽帽檐”的具象。同时，在其它的诗句里，也借用了不同的具象：“是快下久旱的雨?/是快飘纷纷的雪?”“雨”、“雪”这些具象，加上前面提到的诗句里的“倦鸟”、“天色”、“阳光”、“空地”、“朋友”、“浓荫”、“夏天”、“梦者”等具象，与阴天的具象融为一体，就形象、生动地表达了诗人的心情和向往。

我们还注意到，为了让作品生动、形象，诗人在一些具象的前面，使用了一定的修饰语。如在“宽帽檐”前，用了“忧郁的”定语;在“雨”的前面，用了“久旱的”定语;在“雪”的前面，用了“纷纷的”定语;在“天色”的前面，用了“低沉”的定语;在“阳光”的前面，用了“温暖的”定语;在“记忆”的前面，用了“亲切的”定语;在“梦者”的前面，用了“夏天的”定语。这些修饰语的运用，都让这首诗歌增色不少。还有，在“倦鸟”、“宽帽檐”等具象前，分别用了“倦”、“宽”等加以修饰，就让作品更加生动、形象。同时，诗句中一些动词的运用，也让诗句增加了动感。如“驮着低沉的天色，/飞到温暖的阳光里”的“驮”和“飞”这些动词，都较好地体现了文艺作品形象思维的美学特征。

《阴天》是一首新诗，形式表现比较自由，但我们赏读它，总感到有一种内在的旋律美和节奏感。全诗共四节，十四行。第一节的两行诗，在增加了“抗议”、“所有”等词语后，又在第四节里重复出现，在渲染“阴天”令人窒息的忧郁、表达走出阴天的迫切心情、强调对晴朗的期盼的同时，也显现出了一种循环往复之美。在每一节里，诗句也大体整齐，有一定的节奏，如“是快下久旱的雨?/是快飘纷纷的雪?”等。还突出了一定的韵脚，如第一节和第四节两行的最后一字“檐”和“天”;第二节第一行和最后一行的最后一字“雨”和“里”;第三节第一行和第四行的最后一字“地”和“忆”。这些，就给读者一种视觉的整齐之美和心理上的旋律之美。

体现在作品中的这些文艺美学特征，其实是诗人美学理想的有益尝试。他曾在《我与诗》一文中这样自白：“我初期的诗抒发一点个人的感性，贪求一点小小的艺术，诗的美。”可以说，诗人的这种艺术追求，在他的创作实践中，也得到了较好的实现。

纵观《阴天》全诗，尽管是方敬的早期作品，但它较好地体现了诗歌艺术的美学特征。这些美学特征并不是靠华丽的词藻堆砌而成的，它具有一种清纯、淡雅的朴素之美。在这些朴素的文字之中，生发出了作者强烈的思想波澜，表现出了诗人对“阳光”、对“夏天”的不懈追求，达到了思想内容和艺术形式的较好统一。这也正是笔者推崇这首诗的原因。